UX Storytellers

UX Storytellers es un ebook gratuito que recoge historias y experiencias de diferentes profesionales de la experiencia de usuario (arquitectos, diseñadores, consultores…). Funciona a modo de blog desde hace un tiempo pero sus autores han decidido recopilar todos los relatos en este formato para facilitar su lectura desde diferentes plataformas.

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Estas narraciones están disponibles online y, si lo deseas, puedes participar enviando tu propia historia. Se trata de una gran oportunidad de escuchar diferentes voces pero también de conocer más a fondo la realidad de diferentes profesiones enmarcadas bajo las conocidas siglas UX.

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Jan Jursa, Stephen Köver, Jutta Grünewald, Iris Jagow son los responsables de este proyecto pero son 42 las personas que han colaborado con una pequeña historia o relato para crear esta publicación.

Paris vs New York

Buen trabajo el que nos descubre Cosas visuales. Se trata del proyecto Paris vs New York, un conjunto de piezas vectoriales que de forma comparativa recogen detalles, estilos, costumbres o clichés de ambas ciudades.

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Un ejercicio muy interesante, realizado por el diseñador Vahram Muratyan, que también tendría curiosos resultados enfrentando a otras grandes ciudades con significaciones simbólicas e iconicas muy arraigadas.

Paris vs New York

Interactive Triangulation de Emilio Gomariz

El diseñador industrial y director de arte Emilio Gomariz nos muestra Interactive Triangulation, uno de sus últimos trabajos sobre formas geométricas.

Triangulation de Emilio Gomariz

Se trata de una explosión interactiva de formas donde el triángulo constituye la base de su experimentación. Un complejo ejercicio de geometría que da como resultado una divertida y sugerente colección de animaciones y loops.

Lo cierto es que nunca había pensado que una forma geométrica diera para tanto.

De controles remotos y mandos a distancia

Nos cuentan en Dexigner que V2 Studios ha sido la empresa elegida por la compañía británica Virgin Media para diseñar la V HD Box y su mando a distancia. El resultado de este trabajo se lanzó al mercado en este mismo año y parece que ha sido muy bien acogido por los clientes.

La principal novedad está en el mando con una disposición de los botones en círculos concéntricos, siendo el centro el botón aceptar/OK. Las funciones más usadas aparecen en los primeros círculos mientras que el resto se van situando de forma agrupada en zona superior e inferior del mando.

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La idea es lograr que el usuario interactúe sin necesidad de dirigir la mirada. El seguimiento táctil parece suficiente para facilitar el reconocimiento de botones.

No hay duda que este cambio constituye un punto de innovación en el diseño de controles remotos y su diseño parece que tiene éxito, pero me pregunto si no deberíamos haber superado estas adaptaciones y adecuaciones al usuario hace tiempo.

Los mandos a distancia han evolucionado relativamente poco y siempre lo han hecho en la misma dirección. No son la razón de compra de nuestros productos electrónicos y ni siquiera los vemos o los tocamos para tomar decisiones sobre la marca o el modelo que vamos a adquirir. Sin embargo, son un maravilloso vehículo para las emociones sin contar su impacto en la funcionalidad y en la experiencia de uso del conjunto.

mandos a distancia

Por ejemplo, desde el lado más seductor, en una primera impresión un mando pesado satisface más que un mando ligero. Las sensaciones al tener el mando en tus manos generan una respuesta emocional que aumenta la calidad y el precio del producto que controla.

Posiblemente, un mando con mayor número de botones inicialmente ofrezca más confianza que un mando con un número contado de botones, aunque tengamos que pasar por alto las dificultades para interactuar. A todo esto debemos sumar la belleza de sus formas que da la robustez necesaria para producir un impacto emocional determinante.

Son muchos detalles que tienen que ver con el placer estético, con el entusiasmo inicial, pero que a su vez confieren al mando una importancia poco valorada.

No es que no se haya puesto interés en su diseño. Su aspecto visual se ha cuidado con esmero para que guste. Se sigue trabajando con formas e iconos reconocibles que facilitan el uso. Pero nuestra frustración con un producto que ha quedado relegado a un segundo plano, o que ha sido tomado como artefacto complementario, ha ido aumentando con el paso de los años. La experiencia a largo plazo no ha sido satisfactoria.

Ahora volvemos a preocuparnos de ciertos detalles porque el mando sí es importante. Empezamos a tomar decisiones sobre qué es importante y qué no lo es. Nos preocupan la disposición de los botones, la interacción, el placer o incluso la imagen de marca.

No digo que no se haya trabajado en estos aspectos, pero pocas veces interrelacionan el lado visceral, conductual y reflexivo relatados por Norman para lograr el equilibrio adecuado y hacer que la experiencia de uso sea más satisfactoria.

Pero insisto, el mando sigue sin ser una razón de compra y hasta que esto no cambie seguiremos decidiendo, tanto fabricantes como usuarios-clientes, sobre otros aspectos, características y prestaciones de nuestros productos.

Guía gráfica de las fotos de perfil en Facebook

Descubre algo más de ti con aquellas decisiones que has tomado a la hora de elegir y preparar tu foto de perfil.

A Graphic Guide to Facebook Portraits

A Graphic Guide to Facebook Portraits

El resto de la información la puedes encontrar en A Graphic Guide to Facebook Portraits (Fast Company).

Diseño y descanso en un Capsule Hotel de Japón

Los Capsule Hotel son un tipo de alojamiento localizados en Japón que juegan con la máxima funcionalidad para adaptar sus espacios, servicios y precios a las necesidades de sus clientes.

Nine hours - Capsule Hotel

Por una cantidad ligeramente inferior al precio de un hotel convencional, puedes reservar unos días y unas horas concretas  para hacer uso de una cápsula-dormitorio.

Nine hours - Capsule Hotel

Son pequeños espacios privados, diseñados con los materiales con los que se diseñan las cabinas de los aviones, que cuentan en su interior con servicio de radio, televisión, despertador o diferentes tipos de iluminación.

No se trata de un concepto nuevo en Japón. Los Ryokan son un ejemplo de esta tradición japonesa basada en crear refugios o lugares de tránsito para descanso de viajantes y turistas.

Nine hours - Capsule Hotel

Pero los responsables de Cubic Corp pensaron que era el momento de trabajar en el diseño de estos espacios para recuperar y aumentar su uso en las grandes ciudades.

Nine hours - Capsule Hotel

Hasta entonces habían sido entendidos como albergues de bajo precio dirigidos a una población muy concreta y con unos servicios muy precarios.

El Nine hours de Kyoto es un ejemplo de este gran cambio y su diseño minimalista explota la riqueza y el encanto de las formas sobrias para transmitir a los clientes tranquilidad y placer.

Nine hours - Capsule Hotel

Imagen de previsualización de YouTube

El funcionamiento, los espacios comunes y privados, la descripción de servicios, la comunicación visual, los tiempos… Todo está rigurosamente pensado y diseñado. Ahora, la pregunta que se hace Keisuke Yui, presidente de Cubic Corp, para hablar de los viejos hoteles capsula, también la plantearía para este nuevo diseño:

Would this concept work in London or New York?

El futuro del libro según IDEO

Una vez más la consultora de diseño e innovación IDEO nos presenta soluciones futuras, esta vez relacionadas con los libros electrónicos convertidos en algo más que lectura, algo más que texto, algo más que palabras.

What new experiences might be created by linking diverse discussions, what additional value could be created by connected readers to one another, and what innovative ways we might use to tell our favorite stories and build community around books?

The Future of the Book

El diseñador web perfecto no existe

El diseñador Jason Gross reflexiona sobre la profesión y sobre la influencia de las comunidades de diseño en nuestra formación constante como diseñadores web.

No debería existir el diseñador web perfecto, señala Gross, a la vez que ofrece argumentos poderosos que se convierten en grandes consejos para aquellos que comienzan en la profesión:

El objetivo del diseñador web es no ser nada. No existir. Dejar que la gente se olvide de ti para encontrarse con tu producto o servicio. Eso es lo que les importa.

When your target audience is caught up on the content of your website — the design does not exist at all, or is invisible — and, in turn, the web designer and any trace of his work ceases to exist.

No intentes ser el mejor porque ningún usuario busca al mejor.

The creator of a web design does not stand by his work smiling and shaking hands with its viewers — chest puffed out, proud of his masterpiece.

Los diseñadores acostumbran a decir lo que han hecho para que la gente lo vea y lo use. Pero son invisibles porque no esperan los aplausos del público. Son invisibles porque al usuario (casi) no le importa lo mucho que le ha costado hacerlo. Son invisibles porque no hay obras enmarcadas ni lugares únicos, exclusivos o ideales.

Un diseñador web prefiere el éxito de la funcionalidad, del usuario, de la experiencia de uso. Esa es la que vale y la que suma puntos.

No olvides poner un bibliotecario en tu vida académica

Algo así viene a decir el “Personal Librarian Program” de la Drexel University, un programa fantástico que ayudará a revitalizar nuevamente el gran trabajo de los bibliotecarios en esta y otras universidades.

A cada estudiante se le asigna un “bibliotecario personal” que le guiará en su proceso formativo e investigador. Un nuevo enfoque muy interesante, sobre todo para los estudiantes de primer año, grandes usuarios de Internet y de todo tipo de buscadores pero con escasas habilidades para encontrar de forma eficiente las preguntas o respuestas a cada nuevo reto universitario.

No se trata de recolocar al personal buscándoles ocupaciones pasajeras. En mi opinión, este tipo de iniciativas forman parte del proceso de adaptación que toda profesión ha sufrido y sufrirá con el paso de los años. No deja de ser consecuencia de la extensión cada vez mayor de los productos y servicios digitales.

Quizás sea un buen momento también para recuperar ciertos valores olvidados como el trato, la cercanía o la interacción en estos espacios. Ciertas exigencias técnicas, incluso tecnológicas, pueden ser deshumanizantes y acaban por ser un  impedimento en la relación con el entorno. Así es como lo ve el director de la biblioteca de Drexel:

Nitecki envisions the library as a learning enterprise, where librarians are deeply integrated as educators in the academic life of the campus, embracing Drexel’s mission of educating the leaders of the future. Drexel’s library will continue to serve students and faculty by offering reliable and convenient access to information, through services at its three campus libraries, and virtually through websites and other Internet “locations.” But it will also build partnerships with faculty and other experts in technology and pedagogies to develop tools, assess learning, and create new knowledge.

Estoy seguro que no es el primer proyecto bibliotecario de este estilo y que en España también se están implantando programas estratégicos similares. Los bibliotecarios nunca han dejado de ser educadores, formadores y tampoco han perdido funciones con la llegada de nuevos sistemas, aplicaciones o entornos. Su labor va mucho más allá de la indexación, clasificación, búsqueda y recuperación de información.

Fuente | Fast Company